ZUMBA

Az előadás időtartama 70 perc

Örmény zenei betétekkel tűzdelt, magyarul beszélő színmű – azaz egyfelvonásos majdnem monokomédia, ami a végén tragédiába torkollik.

 

Az Artashat Örmény Nemzetiségi Színház ebben a darabban arra vállalkozott, hogy a zene és a humor segítségével közelebb hozzon két generációt egymáshoz. A darabban megjelenő elemek, mint például a díszlet, a báb, a zenei betétek és a mondanivaló, mind a generációs különbségek görbe tükre.

A kortárs, majdnem vígjátékban mai, modern, többségében örmény zenei betétekkel oldjuk fel a néha mély témákat feszegető jeleneteket, amely az ifjú közönségnek szórakoztató, lendületes és dinamikus képet mutat.

Habár fő célunk volt, hogy miközben egy-egy pillanatra visszanyúlunk az örmény gyökerekhez, a fiatalokat szólítsuk meg, de ennél még többet nyújt a színdarab: mindenkinek szól.

A darab mondanivalója az örmény nemzetiség és nemzetiségi kultúra bemutatásán túl egyszerű: van benne egy kicsi carpe diem, van benne egy kicsi abból, hogy a sorsunk elől nem tudunk menekülni. Egy hurok, ami újra és újra kezdődik. A néző eldöntheti, hogy a főhős helyében ugyanúgy tovább folytatja-e az életét, megőrizve azt, amit szeret, de rombolja, vagy változtat. Ha változtat, akkor azzal szembesül, hogy ennek a szele, vihara lesöpri, ledörzsöli maga mellől a megszokott dolgokat, embereket. Ez fájdalommal, veszteségérzéssel jár. Mihez kell több bátorság, maradni vagy menni?

A nő életéből kiragadott szemelvényeket a zumba órák szakítják meg. Minden tánc egy hangulatot mutat meg, melyek nyomatékosítják a látottakat és egyben felszabadítanak is. A főszereplőnőnk partnere egy báb. A báb egy embernagyságú rongybaba, amit egy másik művész mozgat, a testére van rögzítve. Jelenetenként ez az élő báb személyesíti meg a férjet, az apát, az orvost és az egyéb karaktereket.

A díszlet és a legtöbb kellék papírdobozokból és hullámpapírból készült. A papírbútorok erősek, több kiló a teherbírásuk, de nagyon sérülékenyek is egyben. Jól jellemezhető ezzel is az életünk természete, és a múlandóság is.

A színdarab központi eleme, főszereplője egy középkorú, mai modern nő figurája. Z generációs gyermekek édesanyja. Energikus, karrierista. Férje, gyermekei vannak. Annak ellenére, hogy tinédzser korában teljesen más tervei voltak, most egy multinacionális cégnél dolgozik. Rohan egyik helyről a másikra, intézi a családja ügyeit, ápolja demens édesapját. Férje, ahol tud, segít, de egyre ritkábban partnere az örmény nemzetiségű nőnek, aki másságával, különböző nyelvi környezetével, hagyomány és nemzetiségi kultúrájával anno levette a lábáról a magyar nemzetiségű férfit. Kezdenek elhidegülni egymástól, de próbálják egyben tartani a kapcsolatukat, mert van bennünk annyi szeretet, ami tovább tudja őket lendíteni ezen a válságon. Aggódnak egymásért és vannak néha intim pillanataik is. A nő jó humorú, szókimondó, igazi vagány csaj. A túlhajszoltság miatt sokat cigarettázik és feszültségoldásnak lecsúszik egy kevés borocska is. Sportol. Szinte minden edzésformát kipróbált már, de legjobban a zumbát szereti. Ezeken a táncórákon érzi magát a legjobban, itt tudja elfelejteni a nyűgjét, baját, kiadni a frusztrációját.

Miközben éli megszokott mindennapjait, egy pillanat alatt omlik rá az álvilága és elementáris erővel tör elő a való élet. Ekkor döntenie kell, hogyan folytatja tovább az életét, vagy egyáltalán folytatja-e!

SZEREPLŐK ÉS ALKOTÓK

Produkciós vezető: Tóth G.-Keller Linda
Író, rendező: Antal Tímea
Luszine: Álmosd Phaedra
Báb: Bolyóczki Zsófia
Feketeruhás / Asszisztens: Antal Enikő
Koreográfus: Erika Zumba Zin
Fénytechnika: Tobai László
Hangtechnika: Kondás Ferenc
Díszlet: Antal Tímea
A báb előkészítésében segítségünkre volt: Horn Enikő ENIHORN